Aimara Antzerki Taldea estrena “El Público” este viernes y sábado en Amurrio Antzokia

Amurrio Antzokia va a acoger el estreno de “El Público”, la última obra del grupo de teatro amateur de Amurrio, Aimara Antzerki Taldea.

Tras 5 años de trabajo intenso, por fin se hace realidad una obra que ha sido definida por el grupo como: «El Público» es una de las obras más vanguardistas de Federico García Lorca que escribe en torno a 1930 y con la que pretende revolucionar la escena.

El texto que ha llegado a nuestros días no es la versión definitiva, con lo que Aimara ha imaginado uno comprometido con nuestro tiempo, dando mayor presencia a la mujer.

Es un sueño surrealista donde lo importante es ver lo que nos pasa en el teatro y no tanto lo que pasa sobre el escenario”.

Tanto este viernes 7, como el sábado 8, las actuaciones se llevarán a cabo a las 20h, y las entradas están ya a la venta en la casa de cultura, online, en la web del teatro, o el mismo día en taquilla.

“El Público”

El  público  es  una  de  las  obras  más  vanguardistas  de  Lorca  y  del teatro  español.  Lorca  escribe  esta  obra  en  torno  a  1930  y  con  ella propone  revolucionar  la  escena.  Lorca  persigue  en  esta  obra  romper con  el  pasado,  con  las  inercias,  con  la  tradición  y  con  la  represión tanto  en  el  plano  artístico  como  en  el  afectivo.  Es  un  canto  al  amor, al teatro y al público.

“Nos  asomamos  a  esta  pieza  teniendo  en  cuenta  que  el  texto lorquiano  que  ha  llegado  a  nuestros  días  no  es  la  versión  definitiva del  autor.  Por  eso  jugamos  con  el  texto  y  empezamos  a  ver  qué cuestiona  la  función  y  también  empezamos  a  navegar  por  las diferentes  tramas”, explican.

La  pieza  empieza  con  un  director  que  es cuestionado,  tanto  artísticamente  como  emocionalmente.  Le cuestionan  su  propio  teatro,  un  teatro  complaciente,  que  Lorca denomina teatro al aire  libre y que ya  ha olvidado el teatro  que hacía, un  teatro  más  comprometido  con  su  tiempo  que  Lorca  llama  teatro bajo  la  arena.  ¿Tiene  que  haber  máscaras  en  el  teatro?  ¿En  la  vida? ¿Ocultarse es lo más conveniente?

El  director  mantiene  una  máscara  teatral  y  vital.  Es  un  director  que no  quiere  seguir  sus  pulsiones  artísticas,  pero  tampoco  las personales.  El  director  está  enamorado  de  un  hombre  y  no  es  capaz de  admitirlo.  Así  empieza  está  obra  que  pondrá  en  cuestión diferentes  aspectos  del  teatro  y  de  la  realidad,  de  la  identidad,  del género,  del  edadismo,  del  amor,  de  lo  revolucionario. 

“Aimara Antzerki Taldea ha  imaginado  un  texto  comprometido  con  su  tiempo  por  eso  la  mujer está  más  presente  en  esta  versión  que  en  la  original  de  Lorca.   En  el tiempo  de  Lorca  la  mujer  y  el  amor  entre  mujeres  estaba  más  que invisibilizado,  pero  todavía  cuesta  ver  en  escena  esta  temática ,  por eso  hemos  creído  conveniente  adecuar  el  texto  a  nuestr a   realidad  y no  solo  mostrar  el  amor  gay,  sino  también  el  amor  lesbiano  o  el  sexo y  la  mujer  mayor.  Es  una  pieza  emocionante  que  canta  al  amor,  al teatro y al público”, apuntan desde Aimara Antzerki Taldea.

Ficha artística

Equipo artístico:   

Dirección: Javier Liñera.

Escenografía y vestuario: Javier Liñera.

Diseño gráfico: Lydia Ríos.

Elenco:

Raúl García: director y estudiante segundo.

Bego Testón: criado, Julieta y dama primera.

Rufo Grande-García: hombre y caballo primero.

Elisabet Anda: caballo tercer, Elena, figura de pámpanos y dama segunda.   

José Ortega: caballo segundo, hombre forzudo, estudiante primero, centurión y señor.

Jon Guerrero: espectador, emperador, pastor bobo y enfermo.

Lydia Ríos: espectadora, figura de cascabeles, estudiante tercero.

Ainhoa Isasi: caballo tercero, Elena y dama segunda.

Mercedes Díaz: figura de pámpanos y dama tercera.